Kā filmēja "Bordman"

• Kā filmēja "Bordman"

Filma "Birdman" tika iecerēts ar režisors Alehandro Gonsaless Injaritu kā eksperiments. Viņš nezināja, kas notiktu, un aicināja visus tikai piedalīties tajā kopā. Un tas ir oriģinalitāte pieejas ir piesaistījis lielāko daļu projekta dalībniekiem. Michael Keaton piekrita lomai, "apmēram 11 sekundes," "Man patīk oriģinalitāte un savdabīgumu, - viņš saka. - Es esmu piesaistījis šādām grūtībām ". Galvenais uzdevums, ko nosaka direktors priekšā viņa komandas - šaušana ar vienu kameru un vienu divguļamo, ietekmēja dizainu kopu un veikt ļoti blīvu darbs ražošanas dizainers Kevin Thompson ar operatoru Emmanuel Lubezki.

Kā filmēja

Darbu uz kopu un filmu rediģēšanai ir sācies mēģinājumi Losandželosā. Paviljons studija Sony Dynamic viltus ainava, ļaujot komandai mainīt lineāro parametrus nākotnes telpu uzcēla: lai pagarinātu vai saīsinātu koridorus, lai paplašinātu telpu, un tā tālāk. Citiem vārdiem sakot, lielumu telpā, lai ietilptu scenārijs: cik ilgi aktieri ir nepieciešams, lai iet uz leju zāle pastāstīt saviem līnijas?

Kā filmēja

Kā ātri viņi dosies tajā pašā laikā, tas bija nepieciešams atcerēties, ka izmaiņas jau ir uzbūvēta ainavu vietā, neviens. Mēģinājumu laikā arī ierindots kameras leņķi un kameras kustības. Dažreiz, nevis nodarbināto filmā izmantoti aktieri to darīt speciāli algotus ekstras. Ar laiku filmēšanas sākās uz vietas visi rāmji jau ir uzbūvēta.

Kā filmēja

mēģinājumu nošaut vai rediģēt, aprēķinot to, kur un kā būs vēlāk paslēpt līmes montāža! Proti, gandrīz visa filma bija gatavs "melnraksts" pirms ierašanās apkalpes Ņujorkā. Šajā procesā mēs honed dialogu, mainīt skriptu un veidot ritmu atsevišķu ainas. Nesen tas bija ļoti svarīgi, lai gūtu panākumus attēlu.

Kā filmēja

Lai uzturētu vēlamo ritmu uz tiesu pie Inarritu skaņu tika ierakstīta ar bungu mūziku. Bundzinieks filmā parādās vairāk nekā vienu reizi - gan teātrī, gan aleja ārpusē. Mūzika, rakstīja Meksikas Antonio Sanchez, viņš 60 dziesmas dažādās emocionālās galvenajās ainas no apraksta Iñárritu. Bungas pārstāvēti varoņa sirdsdarbība. "Tas palīdzēja dalībniekiem iegūt noskaņojums, un kamera - ritmā skatuves" - saka Lubezki. Komponists Antonio Sanchez un Iñárritu

Kā filmēja

Visa filma notiek telpās teātri. Vēsturiskā teātra vietu tika izvēlēts St James teātrī West 44. Street. Inarritu laimīgie Brodvejas teātri parasti ir aizņemti, lai gados, turklāt, aptauja tika veikta labākajā sezonā "Tony" - amerikāņu teātris "Oskars", kad katrs teātris cenšas parādīt visu to labāko. Bet pārsteidzoši - šobrīd teātrim bija pārtraukums: iepriekšējais ražošanas beidzās agri, jo neveiksmes auditorijas, un teātris bija brīva visa deviņas dienas, uz kuru un paņēma viņa Iñárritu un viņa komandas.

Kā filmēja

No teātra un tās galvenās ieejas posms - īsta atrašanās vietu, un visiem citiem telpām - tas nosaka speciāli būvētas paviljons studija Kaufman Astoria Studios Queens. "Pagāja garš plašu koridoru un kustīgās sienas, - saka Thompson, kurš patika doma, ka viss notiek prātā varonis. - Šaurās koridoriem teātra neļāva uzņemt personu ar stedikamom ".

Kā filmēja

veidota apdare būtu viegli integrēt vietā un tiks slēgts uz sevi labirinta kāpnes, telpas, koridorus un citas telpas. Tā rezultātā, Kevin Thompson uzbūvēja labirintu visā trijos stāvos. "Es darīju tā, ka klausītāji nevarēja saprast ģeometriju visu telpu," - saka Thompson. Visas kāpnes ir pietiekami plaša, lai persona uz tiem ar stedikamom, un istabā nebija papildu "tehniskas" izejvielas veikti, lai atvieglotu darbu apkalpes.

Dekoratoru piepilda istabu ik veco teātra dekorācijas, dīvaini mēbeles, krāsu baloniņu un citu trash, parastie interjera Broadway teātri. Tika izveidoti No teātra iekšpusi, lai kontrasts ar Holivudas šarms: nobružāts, teksturētu sienām, radošo haosu, konfliktējošajiem krāsu un faktūru.

Kā filmēja

Turklāt visi teātra telpas ir pastāvīgi pārmaiņu procesā: viņi gatavojas gaidāmo pirmizrāde. Un šīs izmaiņas nepieciešamas, lai tiktu parādīts. Nemaz nerunājot par to, ka tuvāk pirmizrāde laiks, jo bailes ir vērsta prātā raksturs Keaton pat sākt sašaurināt telpu, un izdarīt spiedienu uz viņu. Tā arī bija jauna. "Koridori ir šaurāka, un griesti - zem un veikals, kurā varonis pērk alkoholu, pat mainīt savu pozīciju, kamēr mēs esam tajā - saka Thompson - taču skatītājiem nav paziņojums to. Tā kā nav redzamas montāžas līmēšanai skatītājs uz "pirkt" uz triks. "

Kā filmēja

Attiecībā apgaismojums izmantot iebūvēti gaismas dekorēšana, nevis parasto kinosvet. Gaismas avoti dažādām temperatūrām, tika izmantoti, lai izveidotu papildu kontrastu un spriegumu. "Alejandro vēlējās emocionālu saikni ar apdari, tāpēc es klausījos ļoti uzmanīgi viņa vēlmēm par justies tā," - saka Thompson.

Kā filmēja

Apgaismojums kopumā bija liela problēma. "Piemēram, aina, kurā Michael Keaton sēž savā ģērbtuvi pirms spogulis, spuldzītes, kas atrodas pa perimetru, - saka Lubezki - šīs spuldzes dos nevēlamu ēnu brīdi, kad mēs piecelties un iet pa istabu. Tāpēc apgaismojums pārvietojās ar mums, lai izskatās dabiski. Kad kamera peld pa istabu, blakus viņai pārvietojas astoņus citus. Viņi pārvietot un gaismas izkliedētāji. Tas bija kā baleta ".

Šaušanas teātra auditoriju arī, lai tehnisko sarežģītību iesniegtos: grupa nevarēja atļauties algot ekstras visai teātrim, tāpēc ekstras bija dzīvi tikai priekšējiem sēdekļiem un ejas. Vairāk vietas tika aizpildītas ar lellēm. "Apgaismojums bija ļoti specifiska, - saka Lubezki. - Tas ir pietiekami, lai apgaismotu dzīves un ekstras anulēt vērā ēnu lelles, tāpēc tie nav redzami kadrā ".

Kā filmēja

radošais uzdevums - izveidot filmu, tādēļ, ja tas noņem vienu plānu, projekta pārvērtās par murgu operatoriem, redaktori un dalībniekiem. "Ja jūs esat pārtraucis to frāzi, jums ir, lai sāktu visu no jauna - saka Iñárritu. - Un, ja jūsu partneris vienkārši deva labāko spēli savā dzīvē, neviens redzēs ".

"Bija brīdis, kad Edvards Nortons ir pirmie soļi uz skatuves teātra, - saka Emma Stone - un tad nāk un es esmu ņemot viņu uz ģērbtuvi. Double ilga sešas minūtes, un katru reizi, kad es biju pārāk ātri vai pārāk lēni. "Tu nogalināt savu filmu!" - iesaucās Alejandro. Varbūt viņš pat nopietni nozīmēja to kādā brīdī, bet process ir patiešām spiests turēt sevi par jūsu pirkstiem. "

Kā filmēja

"Tas ir smieklīgi, saka viens no redaktoriem bildes - kad mēs filmējām uz jumta, aiz Emma Stone un Edward Norton bija milzīgs stiept sejas Tom Hanks. Ja mēs atstāja to rāmja, visi skatītāji būtu domājis, ka mēs to tur tīšām, jo ​​mājiens bija pārāk spēcīga. Billboard aizstāj stadijā Postproducēšanas. "

Filmā ir aina, kurā Michael Keaton raksturs ir uz ielas šorti un zeķes, lai atgrieztos uz teātri, viņam nācās iziet cauri Taimskvērā (starp citu, patiesībā teātris St. James nevar aiziet Taimskvēra, bet lielākā daļa filmas notiek prātā raksturu Michael Keaton). Šaušana notika pavasarī 2013. Inarritu ilgu laiku, mēģinot izdomāt, kā noņemt to, dzēšot hit rāmis tūristu, ko daļēji pliks ņemot zvaigznēm piesaistīja. Kādā tipiskā gadījumā to varētu noņemt pāris montāžas līmēšanai, bet ne šeit, kas vajadzīgs ilgs plānu. Aizvērt teritorija, arī tas nav iespējams, - šajā filmā komanda vienkārši nebija budžets - attēlu shot at $ 18 miljoni.

Kā filmēja

Parakstīts Iñárritu nejauši stumbled skolas mūzikas grupas no Bronksas soļo Cobras Ņujorkas, kuri praktizē parkā. Un tad viņš nolēma nolīgt grupu puiši, ka tās bija cilvēka vairogs starp puskailu aktieris un tūristiem uz platību, novirzot uzmanību izlases cilvēki, bet zvaigzne shoot ieskauj ekstras. Tomēr darba tiesību aizliedz locekļus joslā strādāt naktī. Iñárritu atrada izeju ar abiturientus, bijušos locekļus orķestrim, kurš labprāt piekritis piedalīties iecerēts apkopot. filmēšanas laikā, kad Keaton parādījās laukumā, viņi sāka spēlēt skaļāk, kas piesaistīja pūlis uzmanība novērsās no apkalpes.

Kā filmēja

uzstādīšana tika veikta visu filmēšanu - redaktors Douglas Kreis saņēma deylis (uzņemto dienā) un noskatījās, kā visi pievienojās viens ar otru, un kur sākt šaušana rīt. Šajā gadījumā, Iñárritu bija gatavs ievērot lēmumu redaktora vai cita leņķa rāmja sākumā nākamo šāvienu. Otrais redaktors - Stephen Mirrione strādāja no Los Angeles, un lielākoties rediģējis videomateriālu ar vizuālajiem efektiem.

Kā filmēja

Iñárritu aizliegts redaktoriem pateikt, cik daudz un kur uzstādīšana līmēšanas viņi darīja, bet Lubezki operators labprāt stāsta, ka garākais šāviens ilga 15 minūtes, un lielākā daļa pārējo - aptuveni 10 Uzstādīšanai gleznu apvienojuši tehnoloģiju neredzamo līmēšana, dažiem no viņi paņēma vizuālos efektus.

Ar šo Iñárritu palīdzēja Monreālas studija Rodeo FX, ko vada VFX vadītājs Ari Hanikyanom. Vizuālie efekti, vienā vai otrā veidā, ir 90 minūtes 119 minūšu lentes. Tātad, "dokumentālā filma" stils šaušanas nenozīmē trūkums datorgrafikas!

Kā filmēja

Piemēram, aina, kurā Riggan stādās Birdman un lido pāri tiltam Ņujorkā. Pirmkārt, vienkārši lidināties, un pēc tam - veicot apli pa pilsētu. Aina ļoti detalizēti previzualizirovali (previz - aptuvens raupja animācija radīts objektus, kas veido kopīgu kadra kompozīciju). levitation ainas tika filmētas uz vietu ar palīdzību troses, bet par pārējo Keaton filmētas ainas vēlāk fona chromakeying, apgaismojošās aktieris LED paneļi ar pilsētas tēlu. Šī tehnoloģija pirmo reizi tika piemērots filmas "Gravity", ko "Oskars" operators attēlu Emmanuel Lubezki. Halonu studija izgatavoti previz, un vēlāk attīstīta Rodeo tehviz kā to var izdarīt, kas ļāva izveidot kustību kameru, uzņemot fona.

Kā filmēja

Lai gan šaušanas fonus operators Lubezki tacked četru vairāk lēcu GoPro kameru un tādējādi atspoguļo tēlu visu kameru ceļš 360 grādiem, šie kadri tad izmanto, lai apgaismotu Michael Keaton. Tas ļāva atjaunot fona apgaismojumu uz aktieri filmēšanas hromakeynom paviljona laikā. Attēls uz LED paneļiem, kas pārvietojas, parādot Riggana apkārtējos priekšmetus gar ceļu savu lidojumu caur pilsētu, lai tā kļūst pareizos refleksus - no sarkaniem ķieģeļiem vai no debesīm.

Kā filmēja

Citā ainā Riggan satiek savu alter ego Birdman staigājot apkārt New York. Tur bija filmēšanas kaskadieris valkājot Birdman uzvalku, bet puiši no Rodeo pievienotās CG spārni, spalvas un dublēja sejas Michael Keaton šajā triks. VFX uzraudzītājs filmu Ara Khanikyan iegāja studijā Spektra Motion, kas izveidots tērpu, un veikusi vajadzīgos foto pieminēta kostīmu spārniem un tekstūru. CG spārni tika būvētas, izmantojot programmatūras Softimage XSI, attēlā, izmantojot pievienoto ICE skaļruni un simulācijas animēt kustību spalvu vējā.

Concept kostīms dizains, kas izveidota ar dubultklikšķi turētāja balvu "Oskars" Albert Wolski

Kā filmēja Kā filmēja

Attiecībā uz personu, aktieris, tad utters dialogus Keaton filmētos ar trim kamerām RED EPIC izmanto izkliedētu gaismu. Rodeo eksperti reproetsirovali kiberskan šo attēlu uz viņa sejas.

Kā filmēja

Citā ainā Riggan simulē uzbrukumu ārvalstnieku šajā pilsētā, sava veida spārnots radījums, helikopteru un visu ķekars korpusiem. Rāmji šīm ainām Rodeo daļēji izņemta no atrašanās vietas, un pēc tam tie datorgrafika. Piemēram, eksplodējošais džipu noņemts dzīvu pirotehniku. Pēc tam, šie attēli ir ievietots šāviņu, uz "astes" no viņa, un stiprināja sprādzienu, pievienojot vairāk digitālo uguns un šrapnelis.

Helikopteru un citi sprādzienu bija arī ciparu. "Kad mēs skatāmies uz augšu, mēs redzam vēl vienu sprādzienu uz ēkas jumta - saka Khanikyan - par metrāžas bija tikai dūmu - uz laiku. Pēc tam mums bija simulācija iznīcināšanas cietu objektu Houdini, būvēt ēkas un pūš to. Digital ķieģeļu, koka skaidas un salauzta stikla - ir arī Houdini simulācijas. Plus pievienotā skatuves simulācija dūmu un uguns elementiem ir notverti.

Kā filmēja

Vairākās ainas filmas varonis saskaras spoguli, kas jebkurā gadījumā ir atspoguļotu apkalpi. Tas atspoguļojas līdz Rodeo speciālistiem nav iztīrījis tos. Drīzāk šāda aina nepieciešams ļoti grūts darbs: no reālās videomateriālu, kurā tikai dalībnieki, priekšplānā un to atspoguļojums izolētu izmantojot rotoscoping. Visa pārējā vide - atkal pārbūvēta 2, 5D interjers istaba. Mākslinieks ar sekām ir arī atjaunot putekļus un netīrumus uz pašiem spoguļiem. Ietekme ir arī aicināta palīdzēt ainas I komētas ievadot Zemes atmosfēru un pat - brīdī, kad varonis throwing lietas ap istabu. Un vēl - lai paslēptu daudz "neredzamo" instalācijas līmēšanas.

Visas ainas ar spoguļiem pieprasīja ļoti nopietnu pēc apstrādes, kā Atspoguļoja virsmas atspoguļo komandu

Kā filmēja

Projekta ietvaros, kad Riggan padara objekti lidināties ar gaisa lidināties digitālo objektu. "Lielākā daļa no šiem objektiem ainas - digital - saka Khanikyan. - Mēs lūdza apkalpei, lai nosūtītu mums aksesuārus, tostarp arī plakāta, kas šajā ainā, arī, digitālās, kā arī krēslu. Mēs skenēt visu nosūtīto un filmēta Lūgums tekstūru. "

pūlis simulācija tika ievietota rakstzīmes runāt ainas Emma Stone un Edward Norton uz jumta, un kadrā, kad Riggan atrodas slimnīcā, viņa logs tika aizstāts ainavu.

Kā filmēja

Laikā, līmēšanas personai nācās mainīt ātrumu rāmja. "Alejandro vēlējās filma bija zināma tempu, - skaidro Khanikyan. - Mēs esam mainījuši kustības ātrumu personāla lielākajā daļā attēlu ".

Tā rezultātā, gandrīz 90 minūtes ar 119 minūšu filma ir cauri Cauruļvadu Rodeo studijā gandrīz pilnīgi - kā vienu neredzamu efektu. "Tas ir ļoti interesanti - saka Khanikyan - mēs strādājam ar iespaidīgu grāvējus, bet vēl apmierinātība mēs saņemam no šīm filmām, kur mūsu darbs kļūst par daļu no stāstījuma. Cilvēki pat nezina, cik daudz vizuālo efektu ietver "Birdman"! "

Lai izveidotu filmu no sākuma šaušana un pēcapstrāde notika gads: no sākuma 2013. līdz 2014. gada februāra vidum.

Kā filmēja