Apdullināšanas hiperreālisms

Mākslinieki, kuri nekad nav dzirdējuši par kameru.

Šķiet, pirmās klases šāvienu, un tiešām - hiper-reālistisku gleznas, kas ar apbrīnojamu skaidrību ietvertās realitāti.

mākslinieka darbs nav savā vietā, un tie ir pastāvīgi uzlabot sniegumu viņu darba kvalitāti. Lai sasniegtu tehniku ​​un detaļām, viņi ir sasnieguši nebijušu līdzību. Tomēr ievērojams neatlaidība un talants autoru šos portreti kaut ko vairāk nekā tikai kopija fotogrāfiju. Savā dzīvē, vīzija mākslinieka, emocijas un ilūziju pasaulē, kurā mēs dzīvojam.

Linnea strid

Linnea strid dzimis 1983.gadā mazā Zviedrijas ciematā. Pēc 16 gadiem viņa ģimene pārcēlās uz Spāniju, un 2004. gadā atkal atgriezās Zviedrijā, kur viņa studēja 4 gadus mākslas skolā. Šobrīd mākslinieks strādā žanrā hiperreālisms un piedalās izstādēs visā pasaulē.

Brīdinājums!

Šī materiāla paredzēts tikai pieaugušajiem (18 un vairāk) saturu.

Sevostyanova Galina

Gaļina Sevostyanova - autodidakts mākslinieks no Krievijas pilsētas Kemerovo. Nopietni veikusi lielu interesi par glezniecību kopš 2010. gada un kopš tā laika ir panākts milzīgs panākumus mākslā un mākslas hiper-reālisma.

Juan Carlos Manyares

Juan Carlos Manyaares dzimis 1970. Gvadalaharā, Meksikā. Būt autodidaktisks mākslinieks, viņš iepazīstināja ar savu pirmo izstādi vecumā 24 gadu galerijā "La Escalera". Kādu laiku vēlāk, viņa vārds un skaistas gleznas kļuva plaši pazīstama ASV un ārvalstīs.

Kalli Haun

Vācu mākslinieks Kalli Haun pasaulē vislabāk pazīstams kā autors pretrunīgajām un izaicinošām darbiem. Pēc sāka savu karjeru ar dizainu signālu, Callie kļuva par vienu no visvairāk ievērotas mākslinieku giperrealista.

Kramer Patrick

Patrick Kramer dzimis Keysvill, Utah, USA. Mākslinieks nav ierobežots ar vienu tēmu, un vērš visu, sākot no klasiskās klusās dabas un portretus uz gleznaino ainavu un pilsētas skatu.

William Lazos

Kanādas mākslinieks Viljams Lazos daudzus gadus strādā, lai radītu hiper-reālistisku gleznas. Galvenā iezīme viņa darbu - drausmīgs spēle gaismas un ēnas.

Damien Loeb

Daži kritiķi vaino attēla giperrealista trūkuma oriģinalitātes, bet darbi mākslinieka Damien Loebs ir izņēmumi uz dažiem noteikumiem. Ar daudzām detaļām, viņš uzsver, ka dabas skaistumu sievietes organismā, ar visiem saviem trūkumiem un pilnību.

Harriet White

Harriet White dzimis pilsētas Taunton, Apvienotā Karaliste. Viņa absolvējusi vietējās mākslas koledžā, kur hiperreālisms pilnveidojot prasmes. Šodien, viņas darbs ir izstādīti galvenokārt komerciālās galerijās.

Vincent Fatauzzo

Ar slaveno Austrālijas mākslinieks Vinsents Fatauzzo izstādīti visā pasaulē. Viņa glezniecība Heath ieguva skatītāju balvu prestižajā gleznotājiem Archibald balva 2008. portrets Heath Ledger bija rakstīts dažas nedēļas pirms aktiera nāvi.

Philip Myunoz

Autodidaktisks mākslinieks Philippe Myunoz dzīvo Bristolē, Lielbritānijā. autora gleznas koncentrēties uz šarms un tās ietekmi uz mūsdienu sabiedrību. Kā atzina Filips pats, mērķis viņa darbu - lai atspoguļotu turbulentu pilsētas dzīvi, tāpēc portreti jūs atradīsiet visvairāk ballītes apmeklētāji un citas izklaides cienītājiem.

Natali Vodzhel

Vairumā gleznas attēlota mistiskos Natalie Vodzhel sievietes, kuras savaldzināt skatītājus ar skaistumu un traģēdiju. Spēja smalki atpazīt cilvēka ķermeņa valoda ir raksturīga visu viņas darbu.

Robins Eley

Robin Eley dzimis Lielbritānijā un audzis Austrālijā, izglītoti Amerikā. Katrs no viņa gleznas - apmēram 5 nedēļas no darba pie 90 stundām nedēļā. Kā galvenās tēmas ir cilvēki, ietin celofānā.

Franko Fraga

Spānijas mākslinieks Ivan Franko Fraga ieguva māksliniecisko izglītību pilsētā Vigo universitātē, Spānijā. Viņa darbi ir izstādīti daudzās galerijās Spānijā un piedalījās dažādos konkursos.

​​Kang Kang Hung

Korejiešu mākslinieks Kang Kang Hoon izmanto savās gleznās dažādus objektus, sajaucot tos ar burvīgiem portretiem cilvēku.

Dennis Peterson

Denis Peterson tiek uzskatīta par vienu no dibinātājiem hiperreālisms ASV. Viņa darbs pirmo reizi parādījās uz Bruklinas muzejā, Tate Modern un citu slavenu vietās. Mākslinieks dod nokrāsot guaša un akrila.

Cheryl Lyuksenburg

Kanādas mākslinieks Šerila Lyuksenburg tagad 35 gadus inženierija izcilība savā darbā. Kā pamatmateriāla, tā izmanto maisījumu no akrila un akvareļu ar kurā panākta efektu "graudainību". Savos darbos viņa cenšas parādīt smalkas detaļas cilvēka sejas un ķermeņa.

Jin Park Heng

korejiešu mākslinieks Hyung Jin Park absolvēja fakultātes Tēlotājmākslas Seulā, pēc tam izstādīti daži no viņu darbu galerijas Pekinā. Viņš pašlaik dzīvo Ņujorkā.

Ruth Tyson

Britu mākslinieks Ruth Tyson tāpat kā daudzi viņas kolēģi, nav mākslas izglītību, taču ir laba stila darbu izpildes. Viņa glezno akvareļus un grafīta zīmuļiem, bet dažreiz tas ir pieņemts un gleznot.

Katarina Zimnichka

Par 22 gadus vecais poļu māksliniece Katrīna Zimnichke gandrīz nekas nav zināms, taču realitāte viņas darbs ir pārsteidzošs.

Suzana Stojanovic

Serbijas mākslinieks Suzana Stojanovic ir viens no visvairāk paveikto meistariem hiperreālisms. Sākās krāsošana ar 4 gadiem, ar laiku tas kļuva slavens mākslinieks, kura darbs ir ne tikai ar kādu tehniku ​​un materiālu. Susana ir puse daudzās starptautiskās izstādēs, kur viņas darbs tiek augsti novērtējuši mākslas vēsturnieki un eksperti.

Leslie Harrison

Amerikāņu mākslinieks Lesley Harrison vairāk nekā 30 gadu profesionālā pieredze rada izcilu lifelike portreti dzīvniekiem.

Rod Chase

Rod Chase, ir viens no pazīstamākajiem un giperrealista māksliniekiem. Real fans viņa darbu, viņš ir atzinīgi novērtējuši daudzi "kolēģiem veikals". Pie katra no viņa gleznām no izdevumu simtiem stundu un smagā darbā. Savās gleznās attēlota ASV un Apvienoto Karalisti populāriem apskates objektiem.

ģints Penner

Amerikāņu mākslinieks Rod Penner dzīvo Teksasā, un mīl attēlot mazpilsētās valsts. Savās gleznās viņš mēģina notvert nesteidzīgi dzīvi un dominējošo klusums amerikāņu bufervalsts.

Campos Pedro

Madride mākslinieks Pedro Campos glezno uz audekla ar eļļas krāsām. Viņš sāka savu karjeru, bet vēl zēns, radošajās darbnīcās, kas nodarbojas ar reģistrāciju naktsklubos. Sasniedzot 30 gadu vecumu, Pedro nopietni domāt par profesijas neatkarīga mākslinieks. Un šodien, viņa 44 gadus vecs, viņš jau bija atzīts meistars, kura darbi izstādīti slavenā Londonas mākslas galerijā Plus One.

Šerila Kelly

Amerikāņu māksliniece Šerila Kellija balstās tikai vecas automašīnas. Kelly par viņas mīlestību automašīnām - galvenokārt dziļa instinktīvo braucienā to formu, bet ne atkarīgi rēkt motora. Māksliniece pati raksturo viņas aizraušanās: "Pirmā lieta, kas valdzina mani, tas ir skaistums. Es varu burtiski pazust pārdomās par skaistu automašīnu, kad viņi apstājās pie luksofora. "

Jason de Graaf

Kanādiešu mākslinieks giperrealist Jason de Graaf dzimis 1971. gadā Monreālā. Autors apdullināšanas klusās dabas runā par savu darbu šādi: ". Mans galvenais vēlmi - radīt ilūziju par dziļumu un klātbūtni, kas ir ļoti grūti iegūt foto"

Steve Mills

Dizaineru giperrealist Steve Mills sākotnēji no Boston. Viņa pirmais darbs, viņš ir pārdevis 11 gadu laikā. Pēc Mills, viņš vienmēr uzskatīts par aizraujošu rūpīgi pārbaudīt un pētīt to, kas reālajā dzīvē cilvēki nepievērš uzmanību. Tam viņš liek galveno uzmanību uz savu darbu, liekot skatītājam pievērst uzmanību tekstūru un spēlēt gaismas stikla burkā.

Diego Facio

Katra jauna glezna izskatu Diego Facio tīmeklī kopā ar viļņa komentāriem garā: "Es neticu, ka šis skaitlis", "klibs", un visi vienā garā. Man bija 22 gadus vecs meistars zīmuļu zīmējumi dalīties noslēpumus radīšanas. Giperrealist māca Diego Fazio sākās ar skicēm tetovējumiem. Iedvesmojoties no darba japāņu mākslinieku Edo perioda liels Hokusai jo īpaši Diego sāka trīt savas prasmes, attīstīt savas zīmēšanas tehniku. Tas darbojas kā tintes strūklas printeri, sākot no malas lapas izlozē. Tas izmanto zīmuļus un ogles. Lai izveidotu portretu mākslinieks ārpus 200 darba stundām.

Yigal Uzeri

Yigal Ozeri - mūsdienu mākslinieks no New York. Yigal neticami precīzi izsaka spēlē gaismas un ēnas, spīdumu un saules atspulgu, un līdz ar to prasmīgi rada ilūziju par fotografēšanu. Par veidojot šos apbrīnojamo hiper-reālistisku gleznas process sastāv no vairākiem posmiem. Pirmkārt, mākslinieks ņem bildes modeļu dabiskajā vidē. Turklāt, viņa radošajā darbnīcā, to apstrādā un izdrukas fotogrāfijas, un tikai pēc tam krāsas. Daudzi attēli Yigal rada veselu virkni, kas tālāk maldina cilvēkus par autentiskumu darba, kas, vispār, ir skaidrs - rets meistars spēj tik precīzi radītu ilūziju par reālo pasauli.

Gottfried Helnwein

Gotfrīds Helnwein - Austrijas un Īrijas mākslinieks. Savos darbos viņš izmanto galvenokārt akvareļi. Helnwein - konceptuāls mākslinieks. Viņš strādāja kā gleznotājs, sagatavotājs, fotogrāfs, tēlnieks un mākslinieks, izmantojot visus viņa talantu.

Kamalki Laureano

Meksikas giperrealist Kamalky Laureano specializējas portretu. Tāpat kā viss darbojas giperrealista, gleznas Kamalki izskatās fotogrāfiski dabiski un dabiski. Kamalki krāsošanas tehnoloģija izmanto akrila krāsām uz audekla. Viņam darbs ir ne tikai imitācija fotogrāfijas, un imitācija dzīvē, viņš iemieso audekla.

Matthew Doust

Painter Mattew Dust dzimis 1984 Santa Monica, California (ASV). Neskatoties uz savu jauno vecumu, viņš jau ir zināma. Izstādes viņa reāli gleznas ir visā pasaulē, un ir dekorēts ar daudzām slavenām galerijas.

Ricardo Gardunha

Mākslinieks Ricardo Garduño izmanto likt savas pannas akvarelis un pastelis. Šis process ir diezgan laikietilpīga, bet rezultāts ir patiešām iespaidīgs.

Ruben Belloso

Pasaulslavenais mākslinieks Ruben Belloso piesaista cilvēkus, jo tie ir, ar visiem saviem trūkumiem un tikumus, kas nav pazudis viens insults, krāsošanas pamatīgi katru rieva, ik reizes, katru punktu uz sejas, un katru matu uz galvas. Portreti it kā dzīvs. Viņi spēj komunicēt ar publiku un skatīties katru tavu izskatu un iespēja maksāt tuvāk apskatīt jūsu jūtas.

Simon Hennessy

Britu mākslinieks Simon Hennessey glezno portretus stilā hiper-reālisma, radot modeli atšķirt no fotogrāfijām. Viņš galvenokārt strādā ar akrila krāsām. Viņa darbi bieži tiek izstādīti dažādās galerijās. "Mani gleznas tiek uztvertas kā pārdomas par realitāti, bet patiesībā tā nav, viņi ir ārpus mākslas pati, abstrakts realitāti. Izmantojot kameru, kā avotu reālo attēlu, es varu izveidot viltus ilūzijas, kas tiek uzskatītas par mūsu pašu realitāti ", - saka mākslinieks par savu darbu.

Taner Tseylan

Slavens turku mākslinieks, glezniecības stilā hiperreālisms un specializējas nekustīgus attēlus. Par savu darbu, viņš izmanto galvenokārt akrils.

Tuna Ferit

Vēl viens turku mākslinieks, kurš spēlē ar precizitāti cilvēku sejām portretus. Šobrīd viņš māca fakultātes Graphic Design balstīta ilustrācija.

Olga Larionov

"Vai jūs joprojām uzskatāt, ka labākais portreta fotogrāfiju? Jūs esat ļoti kļūdaina! "- rakstīja par viņa lapu autoru portreti Olga Larionov. Būt interjera dizainers un arhitekts, Olga visu mūžu paticis zīmēt. Pirms vairākiem gadiem, viņa apbūra hiperreālisms - detalizēta pārraides attēlots objekts, no kura dati ir tāpat kā attēlu.

Andrew Talbot

Slavenā britu mākslinieks Endrjū Talbot ir iesaistīta modelis 15 gadus, un kopš 2002. gada, pelna savu iztiku ar saviem darbiem. Lieliska reālisms un spilgtas krāsas padara stils viena no visvairāk atpazīstami, kas liek to starp labākajiem šajā biznesā.

Armin Mersmann

Tikai vienkāršs zīmuli vidējās cietības un papīru - vairāk nekā jebkas, ko autors izmanto, lai strādātu. Un nē rastushovok, izņemot to, ka mazais "glezna" ar savu pirkstu un šīfera skaidiņas veidot faktūras, dodot gleznas apjomu un portretus - reālisms. Protams, lielākā daļa laika tiek pavadīts vyrisovyvanie detaļām un sīkumiem, jo ​​bez tiem, attēls tiks vienkārši atstāta nepabeigts, un attēls - nepabeigti.

Dirk Dzimirski

Talantīgs vācu mākslinieks Dirk Dzimirsky izmanto viņa darbi kokogles, zīmuli un pasteli. Tāpat kā lielākā daļa ģēniji mākslā, darbs šī autora pelnījuši visaugstāko atzinību.

Dzimumu Caddy

Ir grūti noticēt, bet skotu mākslinieks Pols Cadden dod mākslas Fly Vera. Turklāt ietekme izcili padomju skulptors sāk jūtama, ja paskatās viņa gleznas ir ļoti abstrakts. Nekas neskaidrs tie nav: krāsa galvenā un vienīgā tēma tieši tāpat: pelēka un tumši pelēka. Nekas tiks pārsteigti - vienīgais instruments autora - šīfera zīmulis. Tas ir pietiekami, lai nodot ietekmi ūdens pilienu, kas stāvēja uz sejas uz brīdi tieši. Šaubas ģēnijs autors nav šo produktu tuvākajā nākotnē būs pieprasītas Modernās mākslas muzejā.

Brian Drury

Amerikāņu mākslinieks Braiens Drury beidza 2007. gadā, Ņujorkas Mākslas akadēmijā, un kopš tā laika strādājis žanrā reālisma. Medaļas nosaka ASV un Eiropas prestižas balvas.

Eloy Morales

Eloy Morales Romiro - spāņu mākslinieks, kurš ir unikāls talants detalizētu attēlu parādās uz audekla. Autore stāsta par savu darbu: "Es esmu ieinteresēts strādāt ar realitāti un atspoguļo to manu gleznu, es cenšos pieturēties pie līnijas, kur realitāte sadzīvo dabiskajā formā manu iekšējo pasauli. Man tas ir svarīgi, lai iet caur attēls ir mana vīzija par lietām. Es ticu milzīgo iztēles spēku un tā bezgalīgās iespējas. "

Raffaella Spence

iespaidu veida Umbrijas reģiona laukos, Raphaella Spence pagriezās radīšanai pilsētas ainavām. 2000. gadā viņa bija viņas pirmā personālizstāde Itālijā, saņēma atzinību par mākslu un daudzi kritiķi mākslas medijiem atzīta. Mākslinieces gleznas ir daudzās privātkolekcijās, valsts un uzņēmumu kolekcijās ASV, Kanādā, Anglijā, Krievijā, Itālijā, Austrijā un Vācijā.

Samuel Silva

29 gadus vecais advokāts no Portugāles Samuel Silva izdevās šokēt un amuse neskaitāmas interneta lietotājiem visā pasaulē, izveidot un augšupielādēt tīmeklī ar apdullināšanu attēlu sarkanu-haired meitene, kuru daudzi notika fotoattēlu.

Autodidaktisks mākslinieks skaidro, ka, strādājot ar saviem zīmējumiem, viņš izmanto tikai astoņi krāsas. "Man ir astoņi krāsas lodīšu pildspalvas, jo šī zīmējuma es izmantoti seši no tiem, kā arī melna. Tie ir parastās pildspalvas. " Tajā pašā laikā, saskaņā ar Silva, viņš nekad maisījumi krāsas: tas tikai pieskaras uzlikt vairākus slāņus tintes, tādējādi radot ilūziju sajaukšanas un ilūziju, izmantojot krāsu, kuru viņš tiešām nav.

Karl Brenders

Carl Brenders - pasaulslavens beļģu mākslinieks un naturālistisks. Pre Karl vērš skices ar zīmuli. Pēc tam, pamatojoties uz šiem skices, tā rada attēlu. Tā darbojas ar jauktām metodēm, izmantojot guaša un akvareļu. Šī metode ir mākslinieks ar lielu rūpību un centība jaunrades honed divdesmit piecus gadus!